1976

 

En su libro Stories for Boys, Dave Thomas escribe: Ha habido pocas historias de éxito tan puras y simple como las de U2. La historia de U2 comenzó a mediados de los 70 (otoño de 1976) en la escuela secundaria de Mount Temple Comprehensible School en Dublín, Irlanda. El batería Larry Mullen, Jr., colocó un anuncio en un tablón de anuncios buscando personas que estuvieran interesados en formar una banda de rock. Dave Evans (The Edge) fue el primero en responder. El, su hermano Dick, el bajista Adam Clayton y Paul Hewson (Bono) asistieron a la primera reunión en la casa de Larry (la fecha exacta el 25 de septiembre de 1976). Bono quería la posición de primera guitarrista pero eso rápido cambió y se convirtió desde ese día en "la voz" del grupo.

Con la ayuda de su maestro de música, Albert Bradshaw, Larry, Adam, "The Edge" y Bono practicaban durante las horas de almuerzo en una sala de clases. Para ese tiempo el grupo se llamaba Feedback. Poco después, cambiaron su nombre a The Hype. Ya para finales del fin de curso escolar del 1976, la banda debutó en el gimnasio de la escuela, con la canción de Peter Frampton: "Show me the way". Bono ha admitido que esa actuación ha sido una de las mejores de la banda. Después de que Dick abandonara la banda en medio de un concierto, por razones que nunca se han sabido, decidieron llamarse finalmente U2,  tomado del nombre del avión de espionaje americano de Francis Gary Powers.
 

1979

 

Al cambiar formalmente su nombre a U2, la banda lanzó su primer álbum en septiembre de 1979, un álbum de tres canciones que lleva por título U2-3. Estaba disponible en varios formatos de vinilo y solamente en Irlanda. La versión de 12 pulgadas fue limitada a solo 1,000 copias que estaban enumeradas a mano (puño y letra) por Jackie Hayden, el director de mercadeo de CBS RECORDS en Irlanda. El álbum incluyó tres canciones: Out of Control, Stories for Boys y Boy-Girl. Las canciones habían sido escogidas por seguidores de la banda que habían hecho una votación a través del programa de radio de la RTE en Irlanda y el cual estaba dirigido por Dave Fanning. Fanning es uno de los mejores DJs de Irlanda y el primero que puso música de U2 en la radio de Irlanda y por todas las radios mundiales. A través de los años, Fanning ha hecho varias entrevistas con U2, pero la más notoria una que se llevó a cabo el 25 de junio de 1987, cuando los miembros de U2 hicieron la entrevista sin ropa alguna.

El primer álbum de U2, Boy, fue lanzado en octubre de 1980. Alrededor de ese tiempo, Paul McGuinness se convirtió en el mananger oficial de la banda. Fue McGuinness el que ayudó a la banda a obtener su primer contrato disquero con Island Records en marzo de 1980. La banda comenzó a grabarlo en agosto de 1980 en los estudios de Windmill Lane en Dublín. Con la ayuda de Steve Lillywhite como productor (en ese y cuatro álbums más, incluyendo el ultimo: How to dismantle an atomic bomb, el cual ganó 8 Grammys en total). Aunque Boy no fue exitoso comercialmente, hizo que U2 se presentara por primera vez en la TV en el programa de la BBC de Inglaterra llamado "Top of the Pops". Al mismo tiempo esa presentación ayudó a promocionar la canción Fire. La "Gira Boy" comenzó el 6 de septiembre de 1980 en el local de Genral Woolfe de Coventry, Inglaterra. Aunque U2 viajó por primera vez a los Estados Unidos en diciembre de 1980, no fue para promocionar su álbum Boy sino para promocionar a la banda. Por cierto, tuvieron que cambiar la portada del álbum para poder comercializarlo en EEUU ya que según éstos el niño de la portada posaba desnudo. Sin comentarios. Ver las 2 portadas de Boy en la página principal de mi sitio (pestaña Anécdotas).

 
En 1981, Bono, Edge y Larry se hicieron parte de un grupo carismático cristiano llamado "Shalom". Adam no estaba muy contento con ese grupo ni con la relación de los otros miembros de la banda con el mismo. Los otros tres comenzaron a cuestionarse si el ser cristianos y pertenecer a una banda de rock era algo posible. Todo este conflicto se ve claramente en su segundo álbum October. Steve Lillywhite volvió a ser el productor y el álbum alcanzó el numero once en las listas de Inglaterra, vendiendo más de 250,000 copias y dándole a U2 su primer disco de platino. Durante la gira para promocionar October, la banda actuó en Inglaterra, Alemania y los Estados Unidos.


En cuanto a su próximo y tercer álbum, War, también producido por Steve Lillywhite, Bono comentó lo siguiente: "La guerra pareció ser un tema popular en 1982, desde las Malvinas, el Medio Oriente y el sur de África, todos estaban en guerra. Al llamar el álbum War, estamos dándole en la cara a la gente y al mismo tiempo saliéndonos de la imagen de "inocentes" que tiene la gente de nosotros, U2." El álbum también fue grabado en los estudios de Windmill Lane en Dublín y fue lanzado mundialmente el 28 de febrero de 1983. De este álbum destaca la canción New Year's Day, sin duda alguna una de las canciones más emblemáticas de U2; la canción destaca por el gran bajo de Adam Clayton y la melodía de The Edge en el teclado.

En un principio New Year's Day trataba de una canción de amor que Bono escribió pensando en Ali Hewson, su esposa, pero el convulso ambiente político que se vivía en el mundo en aquellos tiempos dió un curioso giro a la canción: Lech Walesa y el movimiento contra el régimen comunista de Polonia, Solidaridad, son un claro referente (para escucharla; pestaña "Música" en la página principal de mi sitio y letra/traducción pinchando aquí).


Para este álbum, la banda tuvo mas tiempo para preparar y practicar las canciones antes de grabarlas. Pudieron hacer una gira "pre-War" en Inglaterra y otras partes de Europa e Irlanda y así ver que canciones funcionaban en vivo y cuales no. Uno de los momentos mas memorables de la gira "War" ocurrió el 5 de junio de 1983 cuando U2 hizo un concierto en el Anfiteatro Red Rocks de Denver, Colorado en Estados Unidos.  Un álbum luego fue lanzado de esa presentación el cual se titulo: Under a Blood Red Sky. también se lanzó un VHS del concierto. Nota curiosa: ese álbum solo contiene dos canciones grabadas ese día; Gloria y Party Girl. El resto son actuaciones en el Festival Lorelei en Alemania el cual tuvo lugar el 20 de agosto de 1983.
 

1983

El título de su próximo álbum, The Unforgettable Fire, fue inspirado por una exhibición especial de pinturas y dibujos hechos por sobrevivientes de los ataques de Hiroshima y Nagasaki. La exhibición ocurrió en el Museo de Paz de Chicago, Illinois, Estados Unidos en el 1983. Varias de las canciones en el álbum fueron inspiradas por esa visita, entre ellas: A Sort of Homecoming, The Unforgettable Fire y Pride, in the name of love. Los productores Brian Eno y Daniel Lanois, crearon una nueva dirección musical para U2, con unas melodías relajantes y con un sonido más europeo. El álbum fue grabado parcialmente en los estudios Windmill Lane y en el Castillo de Slane a millas de Dublín (este castillo no debe confundirse con el castillo que aparece en la portada del álbum; el de la portada siendo el castillo Moydrum cerca de Athlone, Irlanda). En el álbum sobresalen las canciones Pride, in the name of love y Bad; ambas se han convertido en favoritas para los conciertos de U2. La gira para promocionar The Unforgettable Fire fue cancelada en un momento, ya que la banda pensó que necesitan practicar aún más. Pero la gira luego continuó de forma exitosa.
 

1985 fue un gran año para U2. Primero, la banda lanzó su segundo álbum, Wide Awake in America; el mini álbum contiene dos canciones no utilizadas en el Unforgettable Fire (Love Comes Tumbling y The Three Sunrises) y versiones en vivo de Bad y A Sort of homecoming.

Segundo y más memorable, U2 participó en el concierto Live Aid el 13 de julio de 1985. U2 fue uno de los 22 grupos y artistas que actuaron desde el Estadio Wembley de Londres, Inglaterra. U2 fue introducidos por Jack Nicholson, que estaba en el escenario en Philadelphia, Pensilvania, Estados Unidos. U2 tomó el escenario a las 17h20, hora de Londres. Bono dijo: Sunday Bloody Sunday y ahí cambió la historia el grupo U2.

En el momento que "The Edge" empezó a tocar la guitarra, Bono señaló  a un cámara de TV que hiciera una toma del público. Bono luego se agachó para acercarse más al público. Hizo lo mismo durante la interpretación de Bad abrazando una joven del público ya que Bono pensó que así haría una conexión con el público y visto por TV (la conexión de la banda y sus fans/público es una cosa mágica y que siempre a caracterizado a la banda). Mas tarde, ese momento luego fue llamado "el salto de la esperanza".
 

1987



El siguiente álbum de U2 fue uno de los más vendidos del mundo, más de 28 millones de copias. The Joshua Tree se lanzó el 9 de marzo de 1987 y es la primera obra maestra de U2 y que le valió sus 3 primeros premios Grammy Awards en 1987 y 1988 (actualmente 22 Grammy Awards, el grupo con más premios). Antes del lanzamiento del álbum, U2 participó en varios conciertos benéficos: el "Self Aid" en Dublín y el "Conspiracy of Hope Tour" auspiciado por Amnistía Internacional.

The Joshua Tree es, sin lugar a dudas, el álbum "buque insignia" de U2, convirtiéndose en una referencia en todos sus conciertos y muy especialmente sus 3 primeras canciones; Where The Streets Have No Name, I Still Haven't Found What I'm Looking For y With or Without You (para escucharlas; pestaña "Música" en la página principal de mi sitio).

Brian Eno y Daniel Lanois una vez mas fueron los productores de esta joya musical. The Joshua Tree fue dedicado a Greg Carroll (el antiguo asistente personal de Bono) quien murió en un accidente de motocicleta cuando la banda regresaba de la gira de Amnestia Internacional. La canción One Tree Hill fue la canción que recordaba a Carroll. Las fotos del álbum fueron tomadas por Anton Corbijn (fotógrafo principal de toda la carrera de U2 y de origen holandés). El álbum obtuvo categoría de platino a solo dos días de su lanzamiento. El álbum elevó a U2 a la liga de artistas de gran calibre, junto con los Rolling Stones y The Beatles. En 1988, U2 ganó muchos premios, incluyendo el álbum del Año de la revista "Rolling Stone" y el Grammy de mejor álbum. La gira de The Joshua Tree puso a U2 a actuar en estadios mundiales al igual que varias arenas (coliseos bajo techo). La gira terminó el 20 de diciembre de 1987 en el Estadio de Sun Devil, en Tempe, Arizona, Estados Unidos (ver vídeo Where the streets have no name en pestaña "U2 en Dublín/Vídeos"). Partes de este concierto fueron inmortalizadas en la película/documental Rattle and Hum, la cual fue dirigida por Phil Joanou.


La película fue una idea de su manejador, Paul McGuinness. El pensó que era el momento de mostrar la evolución de la banda en el escenario. Aunque Paramount Pictures contribuyó con algunos gastos, los miembros de U2 y McGuinness usaron su propio dinero para garantizar el control artístico. Rattle and Hum fue un documental de la gira de The Joshua Tree en Estados Unidos. Una celebración de la música de Elvis Presley, Bob Dylan, Jimi Hendrix y B.B. King. A toda la euforia que precedió el lanzamiento de la película, muchos críticos lo vieron como U2 tratando de compararse con esos héroes del rock n roll. La película se estrenó el 27 de octubre de 1988 en el Cinema Savoy de Dublín, Irlanda.

En 1989, U2 hizo una gira llamada "Lovetown Tour" a los dos años de finalizar la gira de The Joshua Tree. La banda estaría actuando en varios locales, por mas de un día en algunos de ellos; y debido a que muchos fanáticos habían comprado boletos para mas de un concierto, U2 tenía preparada una selección de 35 canciones por escoger. La gira incluyó a artistas como B. B. King. También será recordada por la actuación el 31 de diciembre de 1989, desde el teatro Point Depot en Dublín, por un discurso que hizo Bono que comenzó con rumores de que la banda ya se separaría. Bono dijo: Bueno ahora tenemos que irnos para volver a soñarlo todo otra vez.

1991

 

Al comienzo de los 90, U2 sí lo soñó todo nuevamente y se reinventaron con su nuevo álbum Acthung, Baby ("acthung" significa en alemán "atención"). Gran parte del álbum fue grabado en los Estudios Hansa en la ciudad de Berlín, Alemania (época del derrumbamiento del muro de Berlín). Una vez mas Brian Eno y Daniel Lanois fueron los productores. Las sesiones continuaron hasta 1991 en varios estudios en Dublín, incluyendo "Dog Town", "STS" y "Windmill Lane". El álbum fue lanzado en noviembre de 1991. Se basó en la ruptura en la relación de Edge y su primera esposa y sin duda fue una nueva dirección musical para la banda. Las canciones fueron gradualmente evolucionando durante la gira de "Zoo TV". Acthung, Baby se colocó en la posición número uno en los Estados Unidos, gracias a su primer sencillo "The Fly". La gira comenzó el 29 de febrero de 1992 en el Civic Center en el estado de Florida, Estados Unidos. El concierto fue el primero en cinco años; el interés de los fans y de la prensa era elevado y se cubrió mucho en la prensa. La ironía fue la postura de la banda de no tomarse muy en serio este concierto (debido a lo ocurrido con la película Rattle and Hum); pues bien, fue un gran éxito. La gira vió a Bono convertirse en varios personajes: "Mr. MacPhisto" (un artista de rock ya viejo y en zapatos de plataforma, ropa dorado y cuernitos de diablo), "The Fly" (un misterioso personaje, vestido de cuero negro, con grandes gafas negras, queriéndose pasar por Elvis Presley), y el "Mirrorball Man" (una parodia a los evangelistas/religiosos que aparecen en la TV).

 
Durante la gira "Zoo TV", U2 lanzó otro álbum, Zooropa. Originalmente se iba a lanzar como álbum de pocas canciones, pero U2 logró grabarlo mientras la gira continuaba. La banda hacía un concierto y luego volaban a Dublín para continuar grabando. El álbum finalmente se lanzó el 5 de julio de 1993 entrando en la posición número uno de todas las listas en los países que fue lanzado. La banda nunca tuvo tiempo de practicar estas nuevas canciones y no fue hasta el concierto del 7 de julio que tocaron una canción del álbum en Roma, Italia (canción "Numb", interpretación de "The Edge"). En las últimas fechas, el 10 de diciembre, de esa parte final de la gira "Zoo TV", en Tokio, Japón, habían tocado la mayoría de las canciones del álbum menos Some Days Are Better Than Others y The Wanderer (un tributo a Johnny Cash, en el cual el Sr. Cash canta... para escuchar esta canción, pestaña "Música" en la página principal de mi sitio).

Zooropa ganó el Grammy del "Best Alternative Record". Así pues, a pesar de ser grabado a paso acelerado, el álbum demostró que U2 todavía era capaz de producir buena música bajo un alto nivel de presión.
 

1997

 

Para su próximo álbum y gira, U2 pasaría por una de sus épocas mas experimentales de toda su carrera musical. Gran parte de su álbum número nueve, Pop, fue grabado en los Estudios de South Beach, Miami, Florida, Estados Unidos. Fue lanzado en marzo de 1997 y se caracterizó por una producción más grande que incluía música bailable, "tape loops", programación, "sampling" lo que trajo varias acusaciones de que U2 ahora era un grupo de "techno". Su primer sencillo, "Discotheque" indicó una clara diferencia en dirección, pero el álbum en su totalidad no reflejaba la música "disco". Canciones como Staring at the Sun y Wake up dead man mostraron que la banda estaba abierta a nuevas formas musicales. Muchos fans no se convencieron de este álbum experimental; las ventas no fueron tan altas como los otros pero aun así vendió mas de 8 millones de copias. El álbum Pop fue presentado por primera vez el 20 de febrero de 1997, en el show de radio de Dave Fanning, en la emisora 2FM de Dublín. Entró como número uno en las listas de Inglaterra, Estados Unidos y otros países del mundo. La gira "Popmart Tour" se anunció en una conferencia de prensa en la tienda "K-Mart" localizada en el East Village de Manhattan, Nueva York, el 12 de febrero de 1997. Un episodio de "Los Simpsons" fue hecho en honor a U2 y a la gira "Popmart".

La gira duró 18 meses y  a una escala mayor que la gira anterior de "Zoo TV". Incluyó la pantalla de video más grande del mundo, un Limón cubierto de espejos amarillos que se movía para transportar a la banda y que medía 12 metros de alto. En cuanto a la vestimenta, camisas que imitaban músculos, sombreros de vaqueros, boas, máscaras para la cara, uniformes militares, y trajes de burbujas azules.

La gira "Popmart" fue galardonada por el libro Guinness de los récords por tener la pantalla de video más grande y por la mayor audiencia conseguida hasta el momento por una gira en el que asistieron mas de 2.9 millones de fans (en 93 conciertos). Mirando hacía atrás, la gira trató de sobrepasar los excesos de la gira "Zoo TV", con mayor énfasis en el aspecto visual del show y no tanto en la música. En su siguiente gira, "Elevation Tour", la banda regresó a locales más pequeños y se utilizaron menos efectos visuales.
 

2000

 

A principios del 99, U2 volvió a sus Estudios Hanover Quay en Dublin para comenzar la creación de su próximo gran álbum. Se prometieron entre ellos que si este álbum fracasara sería su último (a veces un poco de presión ayuda para motivar y hacer las cosas con excelencia). All that you can´t leave behind fue lanzado el 31 de octubre del 2000 (el día de cumpleaños de Larry, 38 velitas) con críticas muy positivas. Debutó en la posición numero uno en más de 34 países. Fue grabado en varios estudios en Dublín, pero mayormente en el Hanover Quay y en la casa de Bono al sur de Francia. La meta era volver a lo básico, a la formula básica del rock, sus colores primarios : "voz, guitarra, bajo y batería/tambores". Según Bono, lo que encendería la chispa en esta ocasión sería estar ellos cuatro en un cuarto, tocando música juntos sin efectos especiales. Edge lo definió como un "album muy simple". El título del álbum (todo lo que no puedes dejar atrás) fue sacado de la letra de la canción Walk On. Otras canciones incluidas en este álbum; Beautiful Day, Elevation, Kite y Stuck in a moment, you can't get out of. Una vez más las fotos del álbum fueron tomadas por el fotógrafo Anton Corbijn en el aeropuerto de Charles De Gaulle en Paris, Francia. La revista "Rolling Stone" definió a All that you can´t leave behind como la tercera obra maestra de U2, siendo las otras dos The Joshua Tree y Acthung Baby. En febrero de 2002, U2 ganó cuatro Grammy´s: "best album", "record of the year", "best pop performance by duo or group", y "best rock performance". Eso de separarse quedó pues en el olvido... ¡Hay U2 para rato!

La gira "Elevation" comenzó el 24 de marzo de 2001 en el National Car Rental Center en la ciudad de Ft. Lauderdale, Florida, Estados Unidos. Distinto a sus giras anteriores, esta gira se hizo en locales más pequeños (arenas/coliseos, bajo techo) donde U2 tocaría sus canciones entre 10-20 mil personas cada noche. A los diez días de finalizar la segunda parte de la gira, ocurrieron los ataques del 11 de septiembre de 2001 en la ciudad de Nueva York y se suspendió la tercera parte de la gira. Muchos fans del mundo pensaron que la gira se cancelaría, ya que muchas personas temían viajar en avión. Pero, para alegría de muchos, el único cambio que hubo fue en la fecha de venta de boletos, que fue atrasada una semana para el 22 de septiembre. Todos los conciertos se vendieron en su totalidad, demostrándole a la banda, que sus fans sí querían verlos. La gira vendió mas de 2 millones de boletos para 113 conciertos y tuvo ganancias de más de 160 millones de dolares. De todos los conciertos de la gira "Elevation", los de las afueras del Castillo Slane cerca de Dublín (donde habían grabado parte del álbum The Unforgettable Fire) fueron de los más impresionantes. Uno de estos conciertos quedó inmortalizado en DVD (en especial a Bono, a solo un día de la muerte de su padre Bob). El concierto fue muy emotivo.  U2 tocó ante la presencia de más de 120 mil fans.

El 3 de febrero de 2002, U2 fue el artista principal en el "Half Time Show" del SuperBowl XXXVI (campeonato del fútbol americano). El mismo se transmitía desde el Superdome en la ciudad de Nueva Orleans, Louisiana, Estados Unidos (quien iba a decir que el Superdome luego serviría de refugio para los damnificados por el Huracan Katrina). U2 tocó las siguientes canciones: Beautiful Day, MLK y Where the streets have no name. En esta última, en una pantalla de tela gigante, detrás del escenario, se presentaron todos los nombres de las victimas del 11 de septiembre de 2001, incluyendo policías, bomberos, los que iban en los aviones y los que estaban en las torres. Un momento muy emocionante fue cuando la pantalla de tela se deslizó muy rapidamente hacía el escenario, simbolizando la caída de las torres. El Super Bowl lo vieron millones de personas. U2 quería impactar, chocar como es de costumbre. Pero el momento más memorable de esa noche fue cuando Bono (con gesto patriótico y queriendo animar al país) al final de la canción where the streets have no name, abrió su chaqueta de cuero para mostrar al público lo que tenía bordado; la bandera de Estados Unidos. La reacción del público, como ninguna... ¡Bravo U2!
 

2004

 

En noviembre de 2004, U2 lanzó su álbum How to Dismantle an Atomic Bomb. El título surge por los conflictos de Bono con su padre Bob (bomba atómica de la discusión por lo visto). El primer sencillo "Vertigo" fue súper exitoso y fue usado en el comercial del iPOD de la compañia APPLE. La compañía también lanzó una edición especial de su iPOD "U2 Special Edition" que es negro con la rueda de control roja y las firmas de la banda se encuentran gravadas en la parte de atrás. Antes del lanzamiento del álbum, la banda hizo varias presentaciones en radio y TV en Estados Unidos e Inglaterra. Las más notables: en el área de parqueo de la BBC en Londres y bajo el Puente de Brooklyn en la ciudad de Nueva York (existe un documental sobre ese día. La banda anunció a las 15h00 de ese mismo día que presentarían grátis recorrieron las calles de Nueva York grabando su más reciente video comercial All Because of You. No cabe duda que U2 todavía es relevante en la industria de la música mundial y que tienen muchos seguidores y todavía son dueños del puesto de mejor banda del mundo.

La primera parte de la gira "Vertigo" comenzó el 28 de marzo de 2005 en San Diego, California, Estados Unidos. La fecha inicial había sido pospuesta por la enfermedad de una de las hijas de The Edge, Sian, ya que se rumoreaba que sufría leucemia. Hubo gran disgusto de varios fanáticos que se suscribieron al sitio oficial de U2, www.U2.com, para obtener una mejor oportunidad de conseguir boletos, pero lo que ocurrió fue una crisis ya que los llamados "scalpers" compraron los mejores asientos de forma rápida. Luego los revenderían a precios altísimos, causando que Larry se disculpara en publico el día de los Grammys, edición 2005, durante el discurso de aceptación por haber ganado el premio por la mejor canción "Vertigo". Ya para la venta de la segunda parte de la gira, la mayoría de los errores se corrigieron, para alegría de muchos fans.
 

En febrero de 2005, U2 fue incluido en la lista de artistas del "Rock n Roll Hall of Fame" en Cleaveland, Ohio, Estados Unidos. Ya tenían el requisito indispensable de haber tenido una carrera de 25 años. El discurso de inclusión fue hecho por Bruce Springsteen, muy gracioso, y "The Boss" luego se unió a la banda para hacer una excelente actuación de la canción I still haven´t found what I am looking for.
  
La gira "Vertigo" ha tenido ganancias de mas de 155 millones de dolares, sin incluir la venta de mercancía como camisetas, posters, programas del la gira, gorras etc... AUN FALTAN DIEZ FECHAS. La gira "Vertigo" fue galardonada con el premio de la mejor gira por la revista "Billboard". How to Dismantle an Atomic Bomb ha sido uno de los álbums de U2 que más copias ha vendido e incluye cinco sencillos de gran éxisto: Vertigo, All Because of You, Sometimes you can't make it on your own, City of Blinding Lights y Original of the Species. En su totalidad, el álbum ganó 8 Grammys (5 en el 2006 y 3 en el 2005) elevando a 22 el total de Grammys ganados por la banda U2.
 
El 2 de julio de 2005, U2 tomó parte (Bono fue uno de los organizadores) del concierto LIVE 8. Con su campaña ONE y su lema de Make Poverty History, se logró que los líderes de los países más poderosos del mundo firmaran un acuerdo para aportar 50 billones de dólares para eliminar las deudas de los países del tercer mundo (deudas del Africa en su mayoría). Por todo su trabajo y dedicación (reuniéndose con políticos y lideres de varias áreas), Bono ha logrado ser nominado CUATRO veces para el Premio Nobel de la Paz.

El concierto del 2 de julio comenzó en el Hyde Park de Londres con U2 y Paul McCartney tocando la canción de los Beatles "Sgt. Pepper´s Lonely Hearts Club Band". La actuación luego se podía bajar en el iTUNES Store de APPLE y se convirtió en el "download" número uno en ese momento. Tan pronto acabaron de tocar las 4 canciones del repertorio, U2 se marchó rápidamente para continuar con la gira "Vertigo" ya que ese mismo día tenían un concierto en Viena.


No Line on the Horizon es el duodécimo álbum de estudio del grupo irlandés U2, publicado el 27 de febrero de 2009 en Irlanda, el 2 de marzo en Europa y el 3 de marzo a nivel global. El álbum es el primer trabajo de estudio de U2 desde How to Dismantle an Atomic Bomb, publicado en 2004. El material de No Line on the Horizon fue originalmente planeado para editarse como dos CD titulados "Daylight" y "Darkness", aunque finalmente fue combinado en un único álbum. Una película adicional, "Linear", fue producida y publicada conjuntamente a No Line on the Horizon.
 

U2 comenzó a trabajar en el sucesor de How to Dismantle an Atomic Bomb en 2006 de la mano del productor Rick Rubin, si bien el material producido durante esas sesiones no fue incluido en No Line on the Horizon. A posteriori, la banda colaboró con Brian Eno y Daniel Lanois entre 2007 y 2008, quienes se vieron involucrados incluso en el proceso de composición de las canciones. Diversas etapas del proceso de grabación fueron filmadas y subidas a www.U2.com por Adam Clayton. El álbum fue inicialmente planeado para publicarse en noviembre de 2008, si bien el grupo declaró que deseaba continuar componiendo a pesar de tener entre 50 y 60 temas escritos.

Antes de su publicación, U2 indicó que su colaboración con Eno y Lanois, así como el breve espacio de tiempo que habían pasado en Fez, dió como resultado un álbum más experimental en relación a los dos anteriores álbumes de estudio. Con su publicación, No Line on the Horizon recibió generalmente reseñas positivas de los críticos musicales, aunque algunos sugirieron que el trabajo no era tan experimental como había sugerido el grupo. Desde junio de 2009, el grupo se embarcó en la gira de promoción U2 360° Tour y mantiene planes de publicar un sucesor a No Line on the Horizon provisionalmente titulado Songs of Ascent.

2014

 

Setiembre de 2014: Los rumores nos chafaron la sorpresa de la actuación de U2 como broche final a la presentación de Apple, pero no pudieron anticipar lo que vendría tras ella: los usuarios de la manzana (Apple), en 119 países, no solo fueron los primeros en poder escuchar de forma exclusiva este álbum, Songs of Innocence, sino que se descargó automáticamente en sus cuentas de iTunes.

De aquí la frase el día de la presentación en Apple: "Este será el mayor lanzamiento de un álbum en la historia. Más de 500 millones de personas lo poseen. Justo ahora"

No debe existir banda en el mundo que no desee, en el momento del lanzamiento de un álbum, llegar de inmediato a 500 millones de personas... y es lo que sucedió. Y esto, señores, ha sido una nueva movida magistral de U2, una banda que, a pesar de viajar al pasado en la sonoridad de este álbum, muestra que puede ver más allá del futuro que todos avizoran. Más allá de la jugada, Songs of Innocence es un álbum intenso, que no atrasa, sino que toma elementos del pasado para releerlos y ponerlos en sintonía con el sonido de la banda. Y si hiciesen falta pruebas de que esto es pura intención y no fatiga creativa, basta con pensar que cuando se lo proponen los irlandeses rompen sus moldes a voluntad y se convierten en vanguardia.

En este rescate emotivo, U2 se da el lujo de homenajear a los íconos punk Joey Ramone (The miracle) y Joe Strummer (This is where you can reach me now) en canciones directas que cabalgan sobre guitarras electrizantes. Queda claro con la imagen de tapa de un vinilo que bucear el pasado es el propósito del álbum, y esto se vuelve personal para su líder Bono Vox cuando en Iris (hold me close) le canta a su madre fallecida cuando él tenía 14 años y se transporta a Dublín en Cedarwood road, nombre de la calle donde vivió. Pero, más allá de los recuerdos, la placa trae temas realmente estimulantes: por el lado de las baladas, Every breaking wave y la romántica Song for someone, piden radio a gritos.

En el lado más pop y pegadizo están California y Volcano, que con su hipnótica línea de bajo exhala reclamos adolescentes. En el cierre, y para que nadie se crea que esto es una fiesta light, Sleep like a baby tonight trae una letra irónicamente catastrófica y el resentimiento amoroso se hace carne en la bella voz de Lykke Li, quien le pone una bella oscuridad a The troubles.
 

2017

 

Noviembre de 2017: Mientras que Songs of Innocence estaba lleno de detalles biográficos joviales de Bono, tanto eufóricos como sombríos, Songs of Experience tiene una perspectiva más general, amplia y adulta. Le da preferencia a las lecciones y los arquetipos, no a las historias. Al igual que Songs of Innocence, el nuevo álbum contó con varios productores y U2 claramente evaluó cada nanosegundo de sonido, ya fuera puliendo sus reverberaciones o administrando cantidades calibradas de distorsión. No es un álbum que corteje a nuevos fanáticos al cambiar radicalmente el estilo de U2 (o a los que llegaron tarde o falsos críticos): en vez de eso, reafirma el sonido que ha estado llenando estadios y coliseos durante décadas.

Bono ha descrito Songs of Experience como una colección de cartas a la familia, los fanáticos y Estados Unidos: mensajes y advertencias de un personaje público con una mentalidad global. Durante gran parte de la producción, U2 se dispone a contrarrestar la furia, la desolación y el escepticismo con grandes dosis de optimismo.

Al día de hoy

Como ven, la historia de U2 está llena de altos y bajos... pero de que son guerreros musicales, de eso nadie debe dudarlo. Nunca dejan de sorprender a sus fans y nunca aburren. Con U2 lo incierto siempre es una señal de que las cosas van bien, nunca defraudan.
U2 no se cansa de batir récords y de escalar el monte de la fama (el grupo con más premios Grammy Awards, con 22). El refinamiento de una superbanda. Como lo que representa su nombre, U2 despega de Dublin hace más de 40 años en un vuelo que parece no tener fin, mientras bombardea con su talento al mundo entero.  U2 es magia... U2 es mágico... y esperemos que esta magia continúe por unos cuantos años más.